Hoy es 29 de diciembre de 2025. Aunque me propuse desconectar estas fiestas como cierre a un 2025 que nos ha enseñado la importancia de cuidarnos y del “hogar refugio” creo que mi broche debe ser la semilla del año 2026. Año de ascensión y reconexión física y emocional.
Hoy estoy escribiendo el primer artículo del próximo año. Un artículo un poco a capricho que satisfaga mi necesidad (y espero la tuya) de renovación que suele traer consigo el año nuevo. Un artículo donde retomo lo que me apasiona del biointeriorismo emocional y de un elemento arquitectónico tan particular y complejo como la escalera, tratándolos desde el alma, sin tendencias pasajeras, como claves para la habitabilidad saludable.
La escalera: Mucho más que un tránsito, una escultura de vida
A menudo la escalera, por su complejidad a la hora de ser diseñada, es evitada o minimizada a lo puramente funcional. Sin embargo, a mi modo de ver, la siento como la columna vertebral de cualquier edificio. La escalera nos da la oportunidad de retarnos a nosotros mismos como diseñadores. Podemos, a través de ella, introducir luz, ventilación, diseño artesanal… Aunque yo prefiero tratarla desde la posibilidad de crearla, vivirla y sentirla como una obra de arte.
La escaleras como pieza escultórica y elemento esencial
Para mí la escalera debe ser una escultura que vaya mucho más allá del arte y se fusione con la vida y la funcionalidad del edificio. La escalera deja de ser mera estructura de conexión entre niveles para convertirse en una verdadera obra de arte.
La tendencia actual busca que cada escalera se integre visualmente en el entorno, realzando el diseño general del espacio. Las formas fluidas y los diseños geométricos son elementos recurrentes, con un enfoque en la creatividad y la originalidad. Una escalera escultórica no sólo cumple una función práctica, sino que también aporta un considerable valor estético que eleva a otro nivel el diseño de cualquier ambiente.
Puntos clave en el diseño de una escalera escultórica
A través de los siglos nos han impresionado las majestuosas escaleras de palacios, torres y, últimamente, museos. La evolución natural del diseño actual nos señala dos puntos clave a la hora de enfrentarnos a una escalera:
- Funcionalidad y Técnica: Ineludible. La viabilidad y funcionalidad técnica a la hora de diseñar una escalera va intrínseca en el propio elemento. Pero, además, si hablamos de edificios antiguos y bienestar, debemos contar con el confort a todos los niveles que este elemento debe aportar.
- Diseño Biofílico: Sabiendo las técnicas de construcción adecuadas, las proporciones que garantizan la comodidad en su uso, y los materiales compatibles con la edificación que se definen desde lo anterior, pasamos al diseño conceptual y sensorial. Es aquí cuando definimos forma, acabados y elementos complementarios que terminan de convertir el espacio de paso funcional en una experiencia sensorial y artística.
Al tratar la escalera desde este punto de vista esta deja de ser un elemento molesto e incómodo para convertirse en un punto clave para el bienestar de las personas. Es por esto tan importante un diseño de escalera a medida para cada hogar o, en su defecto, un rediseño de la existente a través de la conceptualización y la visión biofílica de los espacios.
Materiales en el diseño de escaleras
Diseño sostenible y uso de materiales reciclados
En el diseño contemporáneo de escaleras se aprecia un creciente interés por el uso de materiales reciclados y de bajo impacto ambiental. Prácticas como la utilización de madera procedente de bosques gestionados de forma responsable, la incorporación de composites reciclados de altas prestaciones o el empleo de hormigón reciclado en estructuras portantes reflejan un compromiso real con la reducción de la huella ecológica y la optimización de recursos.
Sin embargo, creo que debemos ir más allá. En el ámbito de la arquitectura patrimonial o simplemente en edificios existentes “con historia”, existe un valor añadido que va mucho más allá del reciclaje industrial: la restauración consciente de los elementos existentes. Recuperar una escalera original, consolidar sus peldaños de piedra, respetar su trazado o reinterpretar su estructura desde el conocimiento técnico y el respeto material no es solo una decisión sostenible; es un acto de responsabilidad cultural.
Restauración de escalera de madera original de subida a piso superior. Casa Hórreo. Olmeda de las Fuentes, Madrid. 2022
Restaurar implica comprender el lenguaje del edificio, escuchar a los materiales y trabajar con ellos desde la humildad. La madera envejecida, la piedra desgastada por el paso de generaciones o los morteros tradicionales contienen una información invaluable sobre el clima, el uso y la vida del lugar. Sustituirlos sin criterio supone perder no solo materia, sino memoria.
Desde esta mirada, la sostenibilidad deja de ser un gesto técnico para convertirse en una postura ética. Diseñar una escalera sostenible puede significar reforzar una estructura existente en lugar de demolerla, reutilizar peldaños originales integrándolos en un nuevo discurso espacial o combinar técnicas contemporáneas con materiales tradicionales para prolongar la vida útil del conjunto.
Ejemplo de cómo el tratamiento de los materiales de la escalera puede transformar por completo un espacio. Casa Galería. Villar del Olmo, Madrid. 2020.
Porque en biointeriorismo, y especialmente en el diseño de escaleras, lo más sostenible no siempre es lo nuevo, sino lo que se cuida, se entiende y se transmite. Restaurar no es mirar atrás: es proyectar el futuro desde una base sólida, viva y profundamente humana.
Materiales que asientan y respiran: El legado de la cal, la piedra y la tierra
Pero como experta en técnicas tradicionales mi compromiso va mucho más allá. Habiendo sido formada y formando a otros profesionales en instituciones públicas y privadas como el IAPH (Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico) o el Museo Cal de Morón, mi enfoque para este año es seguir apostando, cada vez con más fuerza y convencimiento, por los beneficios de la tradición y los materiales naturales y locales.
Desde el interiorismo en Alcalá de Henares y Guadalajara, Sierra y Alcárria y habiendo bebido de la tradición constructiva andaluza, puedo ver la cantidad de puntos en común entre ambas arquitecturas en cuanto a tipologías y materiales.
En este artículo dejo de lado las tipologías (palacetes, cuevas, bodegas, casas solariegas, corralas…) y me centro en los materiales fundamentales de estas arquitecturas: La cal, la piedra y la tierra.
Creo que sería muy complicado a estas alturas del blog ocultar mi pasión por estos materiales. De modo que, para no resultar redundante, te muestro mi pasión a nivel sentimental y te invito a leer otros artículos del blog si buscas información técnica sobre la construcción tradicional.
La cal para mi es igual a magia
Un material que proviene de la Tierra en forma de piedra, que transformamos y vuelve a ser piedra con el pasar de los años. El blanco más puro… La textura más suave… La protección permeable que arropa sin asfixiar. Trabajar y convivir con la cal es suavidad, resistencia cálida, aire puro… Posibilidades mil, colores, acabados, sensaciones…Los revocos de cal y su magnífica eficiencia…
La piedra y su estabilidad
Firmeza, fuerza, estabilidad. Sea en natural o trabajada. En construcción seca o con mortero de cal. La piedra es la elevación del terreno hecha fortaleza. La pizarra de la sierra y su cálido color oscuro que nos abriga en invierno, la caliza del paramo y las vegas que trabaja en favor de nosotros equilibrando los espacios de las variaciones de humedad y temperatura. La piedra es como el abrazo de una madre y un padre en un solo material.
La tierra es naturaleza pura
Es conexión directa con Gaia. Es terciopelo, fuego, hogar… Hemos vivido bajo tierra, comido y guardado los alimentos en tierra, filtrado el agua con tierra. Jugado, construido, hecho arte… La tierra es inocua, sana en sí misma. Los colores de la tierra, de las arcillas… ¿Cómo no amarla? ¿Cómo no sentirse embelesada ante el abanico de sensaciones de un revoco de arcilla?
Artesanía y arquitectura vernácula en el alma de la escalera
Y así es como entiendo el diseño interior y el biointeriorismo. Como una herramienta con la que mejorar la vida y salud de las personas. De elevar la esencia de persona, cultura y entorno. Por esto, una escalera, ese elemento que te conduce a un nivel superior, no puede limitarse a la función y debo tratarla desde una veneración casi espiritual conceptualizando su enorme significado y otorgándole la importancia que merece a través de su función y forma.
Convertir una escalera en un concepto que refleje el alma y personalidad de la arquitectura, la cultura y la persona no es sencillo, pero sí apasionante.
La escalera como metáfora del tiempo: Proyecto Relojes Loewe
Hay proyectos que no solo se diseñan: se piensan, se sienten y se recuerdan. La escalera de la relojería Loewe, concebida en 2002, es uno de ellos y por eso he querido traerla aquí. Un ejemplo magistral de cómo un elemento arquitectónico puede trascender su función para convertirse en relato, símbolo y experiencia.
En este espacio, la escalera adopta la forma de un tronco cónico con eje inclinado, un gesto rotundo que evoca inevitablemente la silueta de un reloj de arena. No es una casualidad formal: es una declaración conceptual. La inclinación, el giro y el vacío central hablan de la rotación de la Tierra, del fluir constante del tiempo y de nuestra relación física con él. Aquí, subir o bajar no es solo desplazarse: es habitar el tiempo.
El proyecto combina una arquitectura audaz con el uso de materiales nobles que refuerzan la percepción de permanencia y valor. El mármol negro veteado del suelo aporta una gravedad casi ceremonial, mientras que los tótems de ónice retroiluminado introducen una luz cálida, mineral, casi íntima. La materia no decora: narra.
Pero es la escalera, con sus peldaños de piedra suspendidos y su estructura de bronce y tubos metálicos, la que articula el espacio como una auténtica pieza escultórica. Su aparente ligereza esconde una precisión técnica impecable, del mismo modo que un reloj de alta gama oculta su complejidad bajo un gesto elegante y silencioso. Técnica y poesía en equilibrio.
Más de veinte años después, este diseño sigue vigente porque no responde a una moda, sino a una idea profunda y atemporal: cuando el interiorismo conecta concepto, materia y emoción, el espacio trasciende su uso y se convierte en memoria. Y os diré el mayor secreto de este proyecto. Esta escalera no conduce a otro nivel de la tienda, no existe otro nivel; esta escalera es el interiorismo del local en sí mismo; esta escalera conduce a una comprensión más íntima del tiempo, del lujo y de la experiencia humana.
De Alcalá a la sierra: Tu proyecto de 2026
Este año lo cierro con un par de asesorías para el diseño de escaleras que me han dado pie a recordar su complejidad. Una conversación frente a una obra mía expuesta en Santa María la Rica que ha dado pie a recordar y revivir mi pasión por ellas. Dos, tres eventos que, casualmente, han sido el germen de este artículo.
Este año tu nuevo proyecto puede surgir de aquí. Ya sea un alojamiento turístico que quiera reforzar su autenticidad generando diferenciación, un comercio que busque convertir su doble altura en una ventaja competitiva o una vivienda privada que aspire a ser un santuario de salud, el objetivo es el mismo: construir con conciencia.
Este año, te invito a mirar tu casa o lugar de trabajo no como un conjunto de habitaciones, sino como un organismo vivo con pulmones, brazos y columna vertebral. Y ese cambio de perspectiva, muchas veces, empieza por el primer peldaño de tu escalera.
Hoy es 29 de diciembre de 2025 para mí. Hoy seguramente es ya 2026 para tí. Desde este mensaje en el tiempo te propongo que este nuevo año, si tienes una casa o un comercio con historia, hagamos que sus muros, sus espacios y su escalera participen de tu salud y tu propia historia. Contacta con Bagua Interiorismo en Alcalá de Henares para hacerlo realidad.
Feliz Año Nuevo.
