Introducción del esgrafiado en interiorismo
Este mes, en el IAPH (Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico), hemos compartido un curso práctico de “Técnicas Tradicionales de Decoración Mural” donde se han trabajado las técnicas de esgrafiado, pintura al fresco y pintura de cal desde el diseño hasta la ejecución y puesta en obra.
No puedo evitarlo. Realicé mi primer mural con apenas doce años sin saber cómo trasladar mi dibujo del papel a la pared ni conocer los distintos materiales o técnicas murales. Simplemente mi madre me dijo: Ingrid, ¿quieres hacer un mural en la habitación de tu hermana?” Y así fue como hice mi primer mural: Dumbo pintado de payaso.
Así que no es casualidad que esté escribiendo este artículo. En él me centraré en la técnica del esgrafiado. Una de las últimas que he aprendido y que me apasiona ya que me permite diseñar las obras y trasladarlas al muro con color y volumen de un modo respetuoso con el entorno y las personas.
Esta técnica, que combina arte y artesanía constructiva, consiste en el raspado o extracción de capas de revoco creando motivos, patrones o texturas embelleciendo los espacios y reflejando la identidad cultural.
En el interiorismo supone un valioso recurso que, más allá de aportar carácter, historia y autenticidad, aporta soluciones y beneficios técnicos y de habitabilidad a los espacios a través de los materiales naturales, convirtiendo los muros en auténticas obras de arte en tres dimensiones llenas de color y textura.
Taller esgrafiado con Cal de Morón (octubre de 2024). Diseño de Kim Bárcenas
Su origen se remonta a las civilizaciones clásicas (romana, griega, fenicia, islámica…) y se hizo especialmente presente y relevante en el mediterráneo. Concretamente, en la península ibérica y sus islas se desarrolló y expandió a través de la arquitectura popular conservándose hasta el día de hoy tanto la técnica como el estilo característico de cada región.
Conocer su historia, tipologías y aplicaciones modernas me permite entender y maximizar su versatilidad desarrollando al máximo su potencial en el diseño interior.
En este artículo te mostraré cómo esta técnica ancestral nos ayuda a diseñar espacios con alma, respetando el patrimonio y promoviendo la innovación. Igual que hicieron nuestros antepasados, esta herramienta creativa nos permite seguir construyendo ambientes llenos de historia y carácter para el presente y el futuro.
Origen del esgrafiado
Se considera que el esgrafiado tiene sus orígenes en el IV milenio a.C., utilizado en diversas civilizaciones. Con el tiempo, esta práctica se ha diversificado, adoptando diferentes estilos y técnicas. Las primeras manifestaciones se presentaron a través de simples incisiones en relieve, reflejando un uso decorativo básico pero eficaz.
Refiriéndonos a su uso en la ornamentación de edificaciones, el esgrafiado tiene como origen conocido las antiguas civilizaciones mediterráneas. Pero fue especialmente relevante su uso en la antigua Roma donde se extendió en fachadas e interiores embelleciendo las construcciones y mostrando el estatus de sus moradores. Y es que si de algo pecamos los mediterráneos es de, digámoslo así, orgullo.
En cierto modo, podemos relacionar el esgrafiado con otras técnicas del tratamiento de revocos y morteros de cal y yeso como el estuco o los enfoscados decorativos que también buscaban crear belleza y textura en las superficies. Pero el esgrafiado va un paso más allá siendo mucho más que un revoco, convirtiéndose en arte.
Así, en el intercambio cultural del Mediterráneo, crisol de civilizaciones, su difusión y perfeccionamiento fue evolucionando en estilo y forma a lo largo del territorio y el tiempo adaptándose a las distintas necesidades técnicas y decorativas.
Historia y evolución del esgrafiado
Su evolución durante la Edad Media y el Renacimiento consolidó la técnica del esgrafiado como una herramienta versátil y creativa. Y se desarrolló permitiendo crear desde patrones sencillos hasta diseños figurativos y caligráficos de gran complejidad.
En la península ibérica, tierra de las tres culturas, las influencias islámicas, judías y cristianas fueron fundamentales en el desarrollo de los estilos de cada región. Cada cultura aporto sus motivos, estilos y técnicas enriqueciendo y definiendo cada estilo.
Tan desconocido como esencial, el esgrafiado ha enriquecido nuestro patrimonio material e inmaterial dando como resultado la gran diversidad de estilos que podemos encontrar en esta piel de toro.
No obstante, fue a partir de finales del s.XIX, con el modernismo, cuando experimentó la mayor evolución técnica y estilística inundando fachadas e interiores de ciudades a través de una burguesía cada vez menos clásica que buscaba artistas y arquitectos con mentes creativas e innovadoras. Por eso, el esgrafiado me resulta tan apasionante; combina innovación, experimentación, creatividad, belleza… y, todo ello, sin detrimento en nuestro patrimonio sino todo lo contrario. Por lo cual el esgrafiado, para mí, es sinónimo de riqueza y abundancia.
Lamentablemente, a partir de la aparición del cemento y los materiales plásticos y sintéticos esta técnica quedó relegada a la restauración y conservación del patrimonio.
No obstante, a día de hoy, existe un importante movimiento de artistas, arquitectos y diseñadores que apostamos por las técnicas y materiales tradicionales liderando un resurgimiento y un nuevo entendimiento del esgrafiado como expresión artística y herramienta creativa en el diseño de nuevos espacios y edificaciones.
Esgrafiado: patrimonio cultural de España
En nuestro país, el esgrafiado se alza como un legado cultural que conecta a las generaciones actuales con su historia. Esta técnica es parte vital del patrimonio español. Su conservación y revitalización no solo previene la pérdida de estas obras en edificios históricos, sino que también fomenta la continuidad de la cultura en nuevas intervenciones.
En la península ibérica, el esgrafiado se consolidó durante la Edad Media. En esta época, esta técnica se reinventó gracias a la fusión de estilos góticos y mudéjares. Esta mezcla dio origen a motivos más complejos, donde las formas geométricas y los arabescos se hicieron protagonistas. Las fachadas decoradas con esgrafiados no solo embellecían, sino que también expresaban la identidad cultural y el estatus social de sus habitantes.
Las tradiciones locales comenzaron a influir en este arte, creando patrones únicos que aún perduran. Regiones como Segovia y Cataluña se convirtieron en centros neurálgicos para la creación y la difusión de esta técnica. La interacción cultural con otras civilizaciones también enriqueció el desarrollo del esgrafiado en estas áreas.
Esgrafiado: Tipologías y estilos en la península e islas
Podemos afirmar que tan profusa como la cultura de la península ibérica es la diversidad de sus esgrafiados en tipología y estilo. Cada comunidad que ha adoptado el esgrafiado ha infundido en él su propio estilo, contribuyendo a su identidad cultural y regional.
La técnica del esgrafiado posee un valor cultural significativo que trasciende su función meramente decorativa. Este arte refleja las tradiciones y la identidad de las diferentes regiones de España, haciendo que cada obra sea un testimonio único de su historia.
Para empezar, debemos diferenciar entre esgrafiado mural y decorativo del aplicado sobre otros soportes.
El esgrafiado mural se da en grandes superficies donde la labor artística va más allá de decorar y pretende contar un relato o historia representativa y suele combinar otras técnicas como la pintura al fresco o la pintura al seco. Suele verse en edificaciones más monumentales como palacios, iglesias o edificios públicos.
Por otro lado, el esgrafiado decorativo crea patrones, cenefas y motivos embelleciendo superficies, especialmente en fachadas, ya sea en dinteles y montantes sobre puertas y ventanas o en fachadas completas de edificaciones civiles y populares.
Además, en la península disfrutamos de diversos estilos regionales que se han desarrollado a lo largo del tiempo:
Esgrafiados nazaríes e islámicos en Andalucía
Detalle de arabescos murales en el Patio de los Leones. La Alhambra, Granada.
Esta región marcó un periodo de esplendor en el uso del esgrafiado en la arquitectura. En Andalucía encontramos patrones geométricos y motivos florales con gran influencia islámica y de gran precisión.
Los patrones complejos de los frisos nazaríes muestran una perfecta relación entre geometría y estética, creando una armonía visual excepcional.
La Alhambra de Granada es el ejemplo más emblemático, donde el esgrafiado se combina con otras técnicas, logrando un rico diálogo entre la arquitectura y el entorno.
Esgrafiado catalán
Detalle Casa Macaya (1901, Josep Puig i Cadafalch). Modernismo catalán.
En Cataluña y Valencia predominan los motivos figurativos más cercanos al clasicismo o motivos vegetales, desarrollados en el modernismo, de gran delicadeza, con poco volumen y juego de texturas.
Este estilo se refiere a un período de innovación en el uso del esgrafiado, marcado por un enfoque más audaz y decorativo. Destacan la incorporación de motivos más elaborados influenciados por el contexto histórico y el uso de la luz y la sobra para resaltar formas en las fachadas.
El modernismo catalán dejó una impronta clara en el esgrafiado, con diseños que integran la estética propia de este movimiento artístico. Maestros como Jujol impulsaron esta evolución.
El esgrafiado en las islas
En las islas predominan motivos inspirados en las tradiciones indígenas. También predomina, sobre todo, en falsos sillares en las esquinas de los edificios.
En Canarias se encuentra principalmente en Tenerife y en La Palma, donde no se llegó a ocultar bajo la pintura como en otras localidades como Lanzarote o Haría. El motivo de su ocultación es probablemente que su color evolucionaba mal. Solía ser de color terroso y se decidió blanquear los edificios.
La técnica del esgrafiado en Islas Baleares contó con un importante foco de irradiación en Valencia, jugando un papel protagonista los monasterios cartujos que lo transmitieron a Mallorca durante el último cuarto del siglo XVII.
Un ejemplo notable es la Cartuja de Valldemossa como un importante núcleo de recepción de esta técnica del esgrafiado, donde el profesional que lo trabajó siguió el modelo valenciano.
El esgrafiado en el centro peninsular
Ejemplo de fachadas con esgrafiado segoviano.
En el centro peninsular son protagonistas los patrones geométricos y florales, que aportan elegancia y generan juegos de luces y sombras con gran volumen en uno o dos colores.
Hay predominio de colores oscuros en la base, contrastados con tonos más claros y detalladas incisiones que permiten profundizar en el diseño.
El estilo de esgrafiado segoviano es conocido por su maestría artesanal y simetría en los motivos decorativos. Los esgrafiadores emplean plantillas elaboradas para crear patrones precisos.
Localidades como Turégano y Pedraza presentan notables ejemplos de fachadas decoradas con esgrafiado, destacando su preservación y atractivo visual. La iglesia de San Juan Bautista de la segunda localidad mencionada es un ejemplo significativo.
También en Madrid hay notables ejemplos de empleo de la técnica del esgrafiado en numerosos edificios tanto públicos como privados.
El esgrafiado en el noroeste de la península
En zonas de oeste y norte peninsular destacan primitivos motivos populares a mano alzada en una sola capa, como cálices, rosáceas, figuras geométricas o de animale. Incluso es aprovechando el rejuntado de la mampostería para generar estos motivos. Esta técnica del relleno de las juntas es denominada encintado, y hace que los paramentos exteriores de la edificación se mantengan estancos, dándoles compacidad y mayor resistencia, además de embellecerlos.
Destaca el área de la Ribeira Sacra y alrededor de los Caminos de Santiago, especialmente el Camino Francés, zonas en las que cabe nombrar por la magnitud y cuantía de las ornamentaciones de esgrafiado localidades como Taboada, Chantada, Sober, Pantón, Carballedo, O Saviñao, Quiroga y A Teixeira.
Fundamentalmente la técnica del esgrafiado en estas zonas aparece en la fachada principal, en la zona la de la portada, y preferentemente en los muros situados al lado de los caminos. Se decoraban a veces todas las fachadas decoradas, otras sólo los zócalos o las fajas inferiores o superiores.
Esta técnica se empleaba a menudo para ofrecer una apariencia de regularidad del muro, que con frecuencia escondía una mampostería poco harmónica en los paramentos de las fachadas. Pero no debemos olvidar que estas técnicas que emplean el mortero de cal perseguían un objetivo más allá del decorativo: su probada eficacia contra la humedad. Por tanto, su empleo tenía una función tanto estética como constructiva.
El esgrafiado español: manifiesto de nuestra personalidad colectiva ayer y hoy
Plaza del Pi, Barcelona.
El esgrafiado en la península ibérica es un patrimonio vivo que pone de manifiesto la riqueza cultural e histórica de este territorio a través de la evolución de su técnica, tipología y estilos en las distintas regiones.
Es un testimonio de nuestra personalidad colectiva que, más allá del valor histórico, aplicado en la nueva arquitectura y diseño interior contemporáneos, representa la preservación y continuidad del patrimonio salvaguardando la tradición e idiosincrasia a través de la belleza de conectar pasado, presente y futuro de manera armoniosa, ofreciendo ambientes únicos y llenos de significado.
Esgrafiado: Beneficios y usos innovadores
Para no alargarme demasiado, voy a dejar para otro artículo las cuestiones más técnicas sobre las que podría escribir acerca del esgrafiado. Si estás interesado, te invito a zambullirte en esta maravillosa técnica inscribiéndote en mi próximo taller intensivo o a preguntarme dónde y cuándo voy a impartir algún monográfico y echas el rato creando tu propia pieza mientras tomas un picoteo.
Sin embargo, no voy a pasar por alto los beneficios para las personas y los usos innovadores que esta técnica aporta al diseño y la arquitectura y, en concreto, al biointeriorismo.
Beneficios del esgrafiado en la salud física y emocional
Siempre he dicho que el interiorismo se ocupa de las personas. El biointeriorismo va aún más allá y tiene como objetivo cuidar de la salud física y emocional de las personas a través del cuidado del entorno.
En este aspecto el esgrafiado sobre revoco de cal se convierte en un gran aliado si sabemos combinar creatividad, técnica y funcionalidad. Un buen diseño de esgrafiado puede aportar todavía mucho más de lo que ya he expuesto.
Para empezar, el uso de materiales naturales y ecológicos como la cal y los pigmentos naturales nos protegen de COV´s (Compuestos Orgánicos Volátiles, compuestos químicos que se evaporan fácilmente a temperatura ambiente y son una fuente importante de contaminación del aire). Además, limpian el ambiente por sus cualidades antisépticas. Por si esto fuera poco, ya es sabido que los revocos de cal tienen buenas cualidades higroscópicas, es decir, regulan la humedad y temperatura ambiente.
A nivel físico los beneficios son claros, pero es que a nivel mental nos va a proporcionar inspiración y conexión con la historia y cultura del espacio y con el entorno potenciando nuestra creatividad.
No menos importantes son los beneficios emocionales de encontrarnos en un lugar saludable, estimulante y que, a través de la belleza y los colores, nos genere armonía e impacto positivo en nuestro equilibrio interior.
Y aún queda algo que no suele tenerse en cuenta, un buen diseño de esgrafiado, pensado transversalmente para alcanzar todos los beneficios y ventajas de esta técnica, va a apoyarnos a la hora de alcanzar un buen confort acústico en los espacios interiores. Esto sí que no lo esperabas, ¿verdad?
Usos innovadores del esgrafiado en decoración e interiorismo
Tal y como he comentado el esgrafiado es una técnica en constante evolución y que permite la innovación mucho más fácilmente que otras técnicas murales.
En este aspecto podemos implementar nuevas formas de trabajarlo jugando con el espesor y el número de capas o el efecto de los raspados para crear nuevos acabados y un estilo más contemporáneo. Pensar nuevos diseños potenciando su tridimensionalidad, combinarlo con otros materiales como cerámica o piedra para generar nuevas texturas o incluir vidrios o iluminación diseñada para crear nuevos juegos de luces y sombras.
El uso del esgrafiado en espacios residenciales o comerciales aporta personalidad y resalta el carácter de estos espacios lo cual es también un nuevo uso a potenciar y explotar.
Podemos ver ejemplos de nuevos diseños de esgrafiado mural en la Escuela Superior de Arte y Diseño de Segovia, ciudad que, a nivel nacional, junto con Barcelona, posee una de las más prolíficas y vivas tradiciones en esgrafiado.
Posibles usos estratégicos del esgrafiado en interiorismo comercial y en negocios de alojamiento turístico
Y si de innovación hablamos, no podemos dejar de contar con los usos que podemos dar al esgrafiado a nivel de estrategia y marketing.
Desde la creación de murales con mensajes o branding que transmita al potencial cliente la filosofía y personalidad de la marca, pasando por la creación de patrones y diseños que hagan destacar productos o servicios, hasta la incorporación de los “escudos del s.XXI” en nuestra fachada, los códigos QR, donde el paseante pueda descargar información relevante para nuestro negocio. O, ¿cómo no?, el diseño calculado para aportar ese plus de confort acústico en entornos específicos.
Los posibles usos en esta técnica en interiorismo comercial son múltiples y diversos y todos ellos, aunando técnica y diseño bien pensado, pueden generar una potente sinergia estratégica en beneficio del proyecto comercial.
En cuanto al uso estratégico en alojamiento turístico podemos destacar la incorporación de murales en el interior que, además de crear ambientes acogedores que mejoren la experiencia del huésped, reflejen la cultura local. O, por otro lado, su uso en fachada con el objetivo de atraer visitantes diferenciándose del mercado.
Panadería Juan Sanz en Santo Tomé del Puerto, Segovia.
Existe un ejemplo fácilmente visitable que, si bien no incorpora todos los posibles usos estratégicos e innovaciones que he comentado, si tiene un potente uso estratégico y me encanta. Se trata de una panadería ubicada en la pequeña población de Santo Tomé del Puerto en la provincia de Segovia que luce en su fachada un gran esgrafiado representando su logo, materias primas y producto principal.
¿Por qué elegir un estudio de interiorismo especializado como Bagua Interiorismo?
Apuesto a que no esperabas un artículo como este, en el que se trata el esgrafiado no desde la parte técnica sino desde su valor y potencial. Por eso, lo bueno de elegir un estudio de interiorismo tan especializado en la técnica del esgrafiado y el revestimiento continuo, es contar con un punto de vista mucho más amplio del habitual, desarrollado desde la experiencia y conocimiento profundo de la materia, así como disponer de un asesoramiento integral desde la concepción del diseño hasta la ejecución final.
La capacidad de generar un diseño integral que incorpore en el proyecto la personalización respetando la historia del entorno y se ejecute con calidad y atención en el detalle no está al alcance de un estudio menos especializado. Por ello, el valor añadido de trabajar con profesionales que entienden la importancia de un diseño global, que incorpore el conocimiento de la técnica, la estética, la funcionalidad y le sume la emocionalidad y la estrategia va a marcar una diferencia palpable en el corto y el largo plazo.
Conclusiones sobre el valor del esgrafiado en interiorismo
En este punto no puedo más que compartir y reiterar el valor de esta maravillosa técnica mural que es el esgrafiado como vehículo del legado histórico y patrimonial de la cultura y como herramienta para la creación de nuevo patrimonio gracias a su adaptabilidad; como expresión artística y divulgativa gracias a su estética y planteamiento; como potenciador de proyectos tradicionales, contemporáneos o de recuperación gracias a su versatilidad.
Ingrid Gómez Cruz ejecutando un esgrafiado.
Solo me queda incidir en mi apuesta por esta técnica aplicada al diseño interior e invitarte a profundizar en ella y disfrutarla en tu espacio poniendo a tu disposición nuestros saberes para que te apoyes en la experiencia y especialización de Bagua Interiorismo a la hora de llevar a cabo tu proyecto.
No dudes en contactar con nuestro Estudio de interiorismo en Alcalá de Henares para que podamos asesorarte y ayudarte.
